L'art corporal és una de les branques de l'art d'avantguarda, on l'objecte és el cos humà, i la trama o contingut s'expressa en dibuixos, postures i moviment.
Tot i que l'art corporal també inclou tatuatges, escarificacions, pírcings i altres modificacions corporals, la més comuna i més propera a la direcció artística és pintura corporal (o pintura corporal). Aquest tipus d'actuació es pot veure més sovint en els cossos de les noies.
Pintures i eines de pintura
Com en altres direccions artístiques, el bodypainting té els seus propis matisos associats amb els materials i les eines per dibuixar.
En primer lloc, això fa referència a la seguretat i la comoditat quan es treballa amb un model, ja que la pell humana és un llenç força sensible. A més, els dibuixos es poden deixar no només al cos, sinó també a la cara.
Com triar pintures per a l'art corporal
Les pintures utilitzades per a l'art corporal han de ser hipoal·lergèniques i no tòxiques. Després de rentar-los, no hi hauria d'haver cap tint a la pell (quan el tint "menja" la pell i deixa una marca notable), ni una sensació de sequedat i tibantor.
Per a aquest tipus d'art, les empreses de cosmètics han desenvolupat pintures especials que utilitzen tant professionals com aficionats. Els tints per a body art s'adhereixen bé a la pell, no s'esquerden ni tan sols en plecs i arrugues, i es renten fàcilment amb aigua i sabó o desmaquillants (escuma, llet o aigua micel·lar).
Aquests dibuixos i maquillatges no "floten" per la calor o l'ús de làmpades fotogràfiques; algunes pintures tenen propietats repel·lents a l'aigua.
Hi ha dos tipus de materials per a l'art corporal:
- Sobre una base oliosa i greixosa (maquillatge teatral);
- A base d'aigua (pintura facial).
El primer tipus de tints s'utilitza principalment per crear imatges en cinema, teatre i videoclips. Treballen amb artistes professionals d'art corporal, maquillatge i maquillatge.
La pintura facial és un tipus de pintura més comú entre els aficionats, tot i que també l'utilitzen professionals (per exemple, per a la fotografia i el vídeo). És més fàcil treballar amb tints a base d'aigua i és més fàcil rentar aquests dissenys.
També hi ha diverses formes de maquillatge a base d'aigua:
- en forma premsada – un o diversos colors en paletes;
- en forma cremosa – en tubs, com per a les pintures a l'oli;
- en forma líquida – en ampolles o pots.
La primera versió de les pintures consisteix a diluir-les amb aigua i després transferir-les al llenç, és a dir, al cos. És com fer servir aquarel·les per a nens. Les paletes amb aquestes pintures estan disponibles en diferents volums i conjunts de colors. Moltes empreses de cosmètics produeixen pintures per a l'art corporal que són convenients per a aficionats i fins i tot per a nens.
L'art corporal en cossos de noies amb tints crema sovint el dibuixen professionals a causa de la forma d'alliberament: hi ha molta pintura al tub i, quan es dilueix amb aigua, n'hi ha encara més. Aquest tipus de pintura facial és ideal per a grans projectes. La pintura facial líquida, ja diluïda amb aigua, es pot utilitzar per pintar amb pinzells o aerògraf. Aquest tipus de tint també es ven en grans quantitats.
Eines de pintura corporal
L'eina més senzilla que es pot utilitzar per aplicar pintura al cos o a la cara és un pinzell. Pot ser sintètic o natural, tot i que la primera opció és millor pel que fa a l'antial·lergenicitat. És important que les truges dels pinzells siguin suaus i no rasquin la pell.
Per pintar quadres grans amb molts detalls, és millor agafar diversos pinzells de diferents formes i gruixos. També cal tenir en compte la superfície on es col·loca el disseny: per a l'esquena o els malucs podeu agafar pinzells grans, per als braços i la cara necessiteu els més prims.
L'art corporal sobre el cos de les noies també es pot pintar amb un aerògraf, és a dir, un dispositiu per polvoritzar pintura diluïda amb aigua. Aquesta eina és ideal per pintar tot el cos, crear fons en grans zones de pell i afegir diversos efectes com l'ombrejat.
Gairebé qualsevol pintura facial diluïda amb aigua és adequada per al seu ús amb aerògraf. Però encara és més fàcil triar aquells materials que tenen una marca especial.
A més, pots utilitzar esponges, pinzells de maquillatge i pinzells d'art d'ungles per pintar-te el cos. Una altra eina interessant són els palmells i els dits de l'artista. Aquest mètode de dibuix afegirà un element de performance a l'art corporal.
Què cal buscar a l'hora de triar pintures
No totes les ciutats i botigues d'art ofereixen pintures facials, i molt menys maquillatge teatral, de fabricants coneguts i de confiança.
Si trieu entre tints normals etiquetats com a pintura facial, és important parar atenció a alguns matisos:
- la composició de la pintura s'ha d'indicar no només en l'idioma del país de fabricació, sinó també en l'idioma del país on es ven la pintura facial;
- Les pintures infantils han de contenir una marca que indiqui l'edat a partir de la qual es permet l'ús d'aquest material;
- El venedor està obligat a proporcionar tots els certificats que confirmin la seguretat dels productes.
Els tints a base d'aigua poden contenir no només aigua i colorants alimentaris, sinó també altres additius (glicerina, benzè sòdic, alcohol estearílic, vaselina o parafina). Si la persona que es pinta la cara no té intolerància individual a cap d'aquests components, no cal preocupar-se per reaccions al·lèrgiques.
| Quines pintures no s'han d'utilitzar per a l'art corporal | |
| Tipus de pintures | Per què no ho pots fer servir? |
| pintures acríliques | La composició inclou poliacrilats, que obstrueixen els porus de la pell, cosa que provoca una alteració de la funció respiratòria de la pell. Un cop sec, l'acrílic no es pot rentar amb aigua. Pot causar cremades químiques a les zones de pell sensibles. |
| Guaix | Després d'assecar-se, estreny significativament la pell, l'asseca i pot causar una reacció al·lèrgica. El guaix no s'adhereix bé a la pell, el color és apagat i la superfície del dibuix és rugosa. |
| Aquarel·la | La seva composició no és tan perillosa, però també asseca i tensa la pell i pot deixar un tint significatiu. Quan s'asseca a la pell, s'esquerda i s'esmicola al cap de poc temps. |
| Pintura facial feta a la Xina | La majoria d'aquestes pintures s'escampen per la pell, deixen un tint després de rentar-se i poden causar reaccions al·lèrgiques i sensacions desagradables a la pell. |
És important tenir en compte que la pintura corporal no es pot aplicar sobre pell danyada (talls, cremades, psoriasi o zones al·lèrgiques).
A la CEI, els fabricants més populars de pintures per a body art són:
- KRYOLAN – una empresa alemanya que produeix una gran quantitat de productes per a maquillatge, pintura corporal i maquillatge. En les seves diferents línies de pintura, podeu trobar opcions tant professionals com amateurs, en tons clàssics o amb efectes especials (metàl·lics, nacrats, fluorescents).
- Taller de maquillatge – una altra gran marca especialitzada en productes de maquillatge i body art, originària de França. No és inferior a l'anterior pel que fa a la qualitat i la varietat de productes, però es distingeix per la plasticitat especial de les pintures.
- MEHRON – els pigments líquids d'aquesta marca es distingeixen per les excel·lents propietats de cobertura i la durabilitat del recobriment. L'elecció de colors per a aerògrafs és lleugerament menor que per a les pintures en paletes.
- Maquilla't per sempre – una famosa marca de cosmètics de França, una de les més populars del mercat rus. La selecció limitada de pintures facials d'aquesta marca pot ser provada per artistes novells.
- Fardel – una empresa belga on podeu trobar una selecció de pintures per a pintura corporal no només en colors brillants, sinó també en colors bàsics i pastel. Una àmplia selecció de pintures d'efectes especials, pols corporal i purpurines.
- TEMPTU-pro – una marca dels EUA especialitzada en la creació de productes per a maquillatge amb aerògraf i art facial. La composició especial de les seves pintures permet deixar el maquillatge durant diversos dies, i els dissenys són resistents a l'aigua i a la calor. La gamma també inclou plantilles i eines per aplicar pigments a la pell.
La pintura facial infantil sovint està disponible en forma de retoladors, llapis de colors i llapis. Aquest format és convenient no només per passar temps amb nens, sinó també per a maquilladors principiants.
Classes magistrals
L'art corporal als cossos de les noies no són només dibuixos de colors a la pell o patrons a la cara. Els orígens d'aquesta forma d'art es remunten a l'antiguitat, als rituals i al simbolisme. Per tant, l'expressió d'una idea artística a través del cos s'aconsegueix millor mitjançant l'ús de moviments, expressions facials i postures especials.
Pintura corporal al cos d'una noia
Per pintar tot el cos amb pintures d'art corporal, caldrà molt de temps i perseverança. En aquest art, no cal precipitar-se, ja que qualsevol error en pintar la pell comportarà la necessitat de refer part del treball.
Procés pas a pas de pintura corporal:
- L'art corporal s'aplica normalment al cos nu. Perquè sigui més còmode per a una model femenina treballar, podeu triar roba interior nua sense costures o utilitzar adhesius de silicona al pit. Això no és necessari, però també serà útil per demostrar el procés de dibuix i el resultat a les xarxes socials.
- Abans de començar a treballar, és millor hidratar el cos amb una crema o llet corporal no greixosa per reduir el risc de sequedat de les pintures i garantir una cobertura uniforme.
- En alguns casos, la base de maquillatge es pot utilitzar com a "imprimació de llenç". Les pintures s'estendrà sobre la pell preparada de manera més uniforme i brillant, i els lunars, les venes i els tatuatges no interferiran amb la composició del dibuix al cos.
- El primer pas és fer un esbós a la pell (és millor utilitzar llapis de colors especials per a body art). Pot ser força elaborat si l'art té molts detalls o pot ser esquemàtic.
- Un aerògraf és adequat per pintar grans zones de pell. Omplen el fons de manera ràpida i uniforme.
- Els contorns i els detalls es dibuixen amb pinzells de diferents gruixos. És millor ajustar la densitat de la pintura in situ, però cada nova capa s'ha d'aplicar després que l'anterior s'hagi assecat.
- A continuació, s'afegeixen volums i ombres al dibuix. Amb pintures, pots pintar una textura i una forma completament noves al cos humà; la manera més fàcil de fer-ho és amb un aerògraf.
- Els detalls més petits, els ressalts i els contorns aclaridors s'apliquen al final.
De manera similar, podeu dibuixar el cos d'un home o d'un animal exòtic sobre el cos d'una dona, utilitzant textures i ombres. També caldran habilitats amb l'aerògraf per pintar paisatges sobre el cos, així com per estilitzar dibuixos com a grafits.
Mehndi com a art corporal
El mehndi és l'art de dibuixar sobre el cos amb henna. Aquest tipus de pintura corporal té els seus orígens a l'antic Egipte i a molts països orientals. Per exemple, a l'Índia, els dissenys d'henna al cos de la núvia són un ritual previ al casament obligatori que encara té un gran significat espiritual per als residents del país.
Molt sovint, el mehndi sembla un conjunt de patrons geomètrics i florals. Els artistes experts poden utilitzar henna per crear imatges més complexes.
En l'art modern, aquest tipus d'art corporal sovint actua com a alternativa als tatuatges: els dibuixos d'henna s'esborren del cos després d'aproximadament un mes i s'apliquen sense dolor.
Com dibuixar mehendi al cos:
- La pell es prepara acuradament: es frega, es vaporitza i s'hidrata amb coco o qualsevol altre oli cosmètic.
- S'aplica una plantilla a l'àrea seleccionada. És millor triar aquelles plantilles que es puguin enganxar a la pell: això garantirà que el disseny no es faci malbé si la base es mou o cau.
- La pintura mehndi s'aplica segons els elements retallats, amb cura però en una capa gruixuda. Podeu utilitzar tubs especials d'henna o un pinzell normal.
- La pintura ha d'estar prou calenta com per a la temperatura corporal. Per fer això, cal subjectar el tub o el pot a les mans durant aproximadament un minut.
- El temps d'assecat de l'henna és de 40 a 60 minuts. La pintura seca s'hauria d'esquerdar i començar a desenganxar-se de la pell, i el seu color s'hauria de saturar més.
- Per millorar el resultat, mentre s'asseca la pintura, podeu embolicar la zona de la pell amb film transparent.
- Les restes d'henna seca es renten amb aigua tèbia.
- El disseny acabat s'eixuga acuradament amb un tovalló de paper i després s'aplica oli hidratant a la zona de la pell.
Si el disseny es fa sense plantilla, primer podeu trobar exemples de pintura corporal amb henna i intentar repetir els patrons vosaltres mateixos. Com a regla general, les persones creatives poden generar noves idees durant el procés de dibuix, de manera que el resultat pot ser realment una obra mestra.
Art de cara de papallona
L'art corporal en els cossos de les noies és un art complex, i no tothom pot dibuixar grans composicions de seguida. Els artistes principiants solen provar sort amb la pintura facial infantil o l'art facial senzill.
Un dels conceptes bàsics de l'art facial és la papallona. La simetria i la capacitat de fantasiejar amb la forma i la decoració d'aquesta criatura ajuden els artistes principiants a sentir les possibilitats de la pintura facial i a trobar el seu propi estil.
Tutorial pas a pas sobre com dibuixar una papallona a la cara:
- Primer, cal identificar els centres compositius de la cara. Els punts principals es troben al centre entre les celles, dos punts per sobre de les celles al front (a la línia del cabell), dos punts a les temples, a prop de les cantonades exteriors dels ulls, a les galtes i un a la barbeta.
- Qualsevol composició s'ha de construir en la direcció d'aquests punts. Les línies compositives de la cara s'han d'intersecar en un angle d'aproximadament 45°.
- El dibuix comença pintant la parpella si cal i marcant les ales, pintant-les al fons. És més convenient fer-ho amb una esponja especial per pintar cares, aplicant pintura a la seva part convexa.
- El millor és pintar la parpella amb colors nacrats suaus; composicionalment, els tons clars queden millor als ulls. El fons es pot decorar amb una paleta d'arc de Sant Martí (pastís dividit) per pintar la cara; això crearà transicions de color suaus.
- L'ala superior s'imprimeix en la direcció des de la cella fins al front, i després l'esponja es mou en la direcció des de la cantonada exterior de l'ull fins a la templa.
- L'ala inferior es troba a l'os superior del pòmul, la galta està dirigida en un angle suficient respecte a l'ala superior.
- Les ales en si no han de ser massa grans i tocar la línia del cabell. És millor fer l'ala superior lleugerament més gran que la inferior.
- Mentre la superfície de les ales estigui humida, hi podeu aplicar purpurina.
- Després de marcar el fons de les ales amb una esponja, podeu començar a traçar el contorn. Això es fa amb un pinzell força prim però de punta llarga.
- Les línies de contorn també s'han de dirigir cap a punts compositius. Això farà que el dibuix sigui més harmoniós. Ajustant la pressió sobre el pinzell i la seva direcció, podeu dibuixar línies de diferents gruixos.
- El contorn de l'ala pot tenir diferents formes. Igual que amb una papallona real o una forma de fantasia, el més important és portar totes les línies entre si o fins a no-res.
- La papallona ha de ser més o menys simètrica pel que fa a les línies i la forma de les ales. L'esquema de colors pot ser simètric o complementari.
- El pas final és afegir petits detalls com ara punts, petits rínxols i bigotis al centre del front.
Quan es treballa amb un model, és important subjectar el pinzell correctament: utilitzar el dit petit de la mà que treballa per subjectar les línies ajudarà a fer-les més segures, subjectar el cap del model amb l'altra mà donarà a l'artista un suport addicional i limitarà els moviments innecessaris (això és especialment important per als nens).
Art corporal en noies embarassades
L'embaràs és un moment significatiu i molt feliç per a les nenes. Molt sovint, les dones embarassades volen preservar aquests moments no només en la memòria, sinó també en fotografies i vídeos. Es pot organitzar una sessió de fotos original utilitzant elements d'art corporal.
Com dibuixar una sorpresa més amable a la panxa d'una noia embarassada:
- Per facilitar l'elecció dels colors, és millor comprar un ou Kinder clàssic i copiar-lo directament.
- La part inferior de l'abdomen serà de color vermell ataronjat, la part superior serà blanca. És més convenient omplir aquest espai amb un aerògraf. És important repetir la línia ondulada que divideix els dos colors el més a prop possible.
- A la part taronja del Kinder podeu veure diverses gotes blanques, també cal repetir-les al cos.
- A la part blanca de la imatge hi ha una inscripció: "Kinder Sorpresa". La paraula "Kinder" comença amb una lletra majúscula negra i continua amb lletres minúscules taronges. A sobre d'aquesta paraula podeu veure un petit rectangle blau (ja sigui amb un got de llet o una petita inscripció).
- La paraula "Sorpresa" es troba a sota, les seves lletres estan pintades en diferents colors: blau, vermell, groc, verd. El contorn de les lletres és de color blau fosc.
Aquest dibuix serà un complement divertit per a una sessió de fotos d'embaràs o una manera de parlar amb els vostres amics i familiars sobre el feliç esdeveniment en les etapes posteriors.
L'art corporal és un art polifacètic i interessant que no només et pot fer guanyar diners, sinó que també et pot fer famós entre els artistes conceptuals. Als cossos de nens i nenes podeu representar objectes naturals, ornaments, dibuixos amb referències socials agudes.
En la pintura facial infantil, els bons temes serien animals bonics, superherois i motius vegetals. Tot artista d'art corporal principiant podrà trobar el seu propi estil en aquesta direcció artística.
Vídeo sobre art corporal
Art corporal de sirena pas a pas: