Pastel per dibuixar, sec, oliós, suau. Lliçons, tècniques

Els pastels secs i a l'oli van aparèixer com a eina per crear imatges als albors de la civilització, quan no hi havia llapis ni pintures. Aleshores, l'home va utilitzar un tros de carbó o guix per a les primeres pintures rupestres. Millorant gradualment i afegint nous colors a la paleta, el pastel s'ha convertit en una de les tècniques de dibuix més interessants, una eina única per crear imatges brillants i atmosfèriques.

Què és el pastel per dibuixar, de què està fet

Un instrument de dibuix anomenat pastel és un producte que s'assembla a:

• guix de colors;
• llapis;
• retolador de punta de feltre.

La similitud és externa: a diferència de les eines pictòriques enumerades, el pastel produeix colors més brillants i alhora més delicats i airejats.

Els seus principals avantatges inclouen:

• facilitat d'aplicació i barreja de colors;
• possibilitat de corregir el dibuix;
• durabilitat del pigment: un dibuix creat amb pastel no s'esvairà al sol, no s'esvairà ni canviarà de color;
• possibilitats úniques per crear gradients: transicions suaus d'un color a un altre, d'un to més fosc a un de més clar;
• textura: la capa de pastel aplicada al paper li dóna una agradable textura vellutada, que fa que els dibuixos al pastel semblin nobles.

Els desavantatges inclouen:

• tendència d'alguns tipus de pastels a esmicolar-se;
• la necessitat d'utilitzar un fixador per fixar els dissenys, cosa que canvia lleugerament els colors, fent-los més foscos;
• Dificultat per dibuixar imatges amb precisió o dibuixos petits i clars: aquesta eina requereix espai i no és adequada per al detall.

La composició dels pastels és senzilla: és un pigment colorant i un aglutinant, gràcies al qual les partícules de pintura no s'esmicolen, proporcionant una forma convenient de la barra per treballar.

El següent depèn de la carpeta:

• propietats del pastel com a eina de dibuix;
• força;
• poder d'ocultació (capacitat de pintar per sobre, cobrir el color de la superfície);
• brillantor de la imatge;
• la possibilitat o impossibilitat d'ombrejar.

Els següents s'utilitzen sovint en aquesta capacitat:

• caolí;
• guix;
• talc;
• goma aràbiga (resina d'acàcia);
• oli de llinosa;
• cera natural o artificial.

Tècniques de pintura al pastel

Treballar amb pastels requereix un mínim d'eines.

Això:

• pastel;
• un full de paper (no més petit que A3) amb una estructura lanosa de gra gruixut;
• pinzells (de vegades);
• un drap suau o un tros de gomaespuma per barrejar.

El treball es divideix condicionalment en les següents etapes:

1. Esbós: Les línies de llapis es veuran a través de la capa de pastel, per la qual cosa cal fer-les gairebé invisibles o utilitzar el pastel mateix per a aquest propòsit.
2. Aplicació dels colors primaris.
3. Elaboració del dibuix: creació d'accents de color, ressaltant els objectes centrals dibuixant-los de manera més contrastada.
4. Crea transicions suaus entre colors.
5. Treballant amb fons i ombres.
6. Representació de petits detalls que fan que el dibuix sigui més realista.

Altrament, les característiques de la tècnica de dibuix i el mètode d'aplicació de la pintura depenen en gran mesura del tipus i les propietats de l'eina utilitzada.

Segons aquest criteri, es distingeixen les tècniques següents:

• pastel sec;
• pastel a l'oli;
• pastel de cera;
• pastel d'aquarel·la;
• llapis pastel.

Pastel sec

Els pastels secs per dibuixar són similars als llapis de colors per a nens. La similitud es veu reforçada per la seva forma: les barres són de secció transversal quadrada o rodona.

L'agent aglutinant és:

• goma aràbiga;
• guix;
• koalí.

A causa de la seva estructura en pols, els pastels secs:

• es plasma fàcilment en paper;
• simplement tret del full;
• es presta bé a l'ombrejat i a la creació de semitons.

No obstant això, a causa de la seva fragilitat, treballar amb pastels secs no és fàcil, i el dibuix acabat es pot esmicolar si no es fixa.

Segons la proporció quantitativa de pigment i aglutinant, hi ha varietats de pastels secs:

Tipus de pastel	Descripció
Sòlid	Conté molt més aglutinant que pigment. Aquests llapis de colors són menys propensos a trencar-se, però no produiran línies suaus ni tan sols coloració a la superfície del paper. L'àrea d'aplicació dels pastels durs és el dibuix de detalls individuals.
Suau	Està compost gairebé completament de pigment. En dibuix, el pastel suau s'utilitza principalment per pintar grans àrees i per crear un fons. Entre els avantatges hi ha els colors brillants i la capacitat de posar-los sobre paper fàcilment i suaument. El principal desavantatge és la fragilitat del guix, la seva tendència a trencar-se o esmicolar-se.
Ultrasuau	Aquest pastel conté tant pigment que no pot mantenir la forma d'una barra, per això es produeix en pots. Utilitzat principalment per artistes professionals per a una reproducció del color més precisa.

Característiques i normes d'ús

La tècnica de dibuix amb pastels secs té les següents característiques:

1. Un full de paper està fixat a una superfície llisa horitzontal. Cal tenir en compte que la més mínima irregularitat "apareixerà" definitivament a la imatge. El millor és utilitzar cinta aïllant per fixar el paper.
2. Els traços es fan en direcció horitzontal, amb moviments curts. No és recomanable fer servir línies en ziga-zaga, ja que el color no s'aplicarà de manera uniforme. El guix pastel es desgasta ràpidament, per la qual cosa es recomana girar-lo lleugerament després de cada 5-6 passades.
3. Per suavitzar transicions nítides, s'utilitza l'ombrejat. Per evitar la contaminació del dibuix, les zones pintades amb diferents colors s'ombregen amb diferents dits. Amb el mateix propòsit, mentre es treballa, es recomana sacsejar periòdicament les partícules de pastel esmicolades del paper i netejar la superfície del guix.
4. Quan es crea un dibuix, no es fa cap esbós. Primer, s'apliquen traços febles per determinar la posició dels elements principals de la imatge. En aquesta etapa, podeu corregir fàcilment el dibuix eliminant les línies incorrectes amb una goma d'esborrar. Aleshores, els detalls es dibuixen amb colors més intensos.

Quan es treballa amb pastels secs, cal fixar el dibuix, però cal tenir en compte que el fixador fa que els colors siguin més foscos.

Lliçó de dibuix al pastel sec

Els pastels secs per dibuixar són ideals per representar postes de sol, mars o illes solitàries.

Per treballar necessites:

• Fixeu un full de paper a la taula amb cinta aïllant (la cinta no només evitarà que el paper es mogui, sinó que també protegirà la taula de traços descuidats mentre treballeu), llapis de colors pastel i un ganivet afilat.
• Identifica les zones de cel clar i la posició dels núvols de color rosa, vermell, groc i taronja per la posta de sol.
• Trieu un lloc on el sol s'hagi pogut per sota l'horitzó i deixeu-lo sense pintar.
• Feu servir el mateix guix, però apliqueu més pressió per crear accents.
• Per aconseguir un millor ombrejat, apliqueu una mica de pigment blanc al dibuix raspant-lo del guix blanc amb un ganivet.
• Feu ombrejat: fregueu la pintura amb els dits per crear transicions de color suaus.
• Torna a ressaltar les zones més brillants del cel.

• Dibuixa el mar seguint el mateix principi: primer, crea un fons amb blau, després, amb blau, marca les ones amb traços horitzontals i, a continuació, fes l'ombrejat.
• Delinea les muntanyes amb guix negre i després pinta-les.
• Afegeix dues palmeres al dibuix, primer utilitzant un lleuger traç arquejat per perfilar el tronc d'una d'elles i després dibuixant-la més clarament. En aquesta etapa cal anar amb compte, ja que serà difícil corregir el dibuix.
• Dibuixa la corona de la palmera en un patró d'espiga. Utilitzant el mateix principi, representeu la segona palmera.
• Amb cura, per no esquinçar el paper, retireu la cinta adhesiva, retalleu les vores i fixeu la imatge.

Pastel a l'oli

Els pastels a l'oli sempre contenen oli de llinosa, que, en pressionar-se, uneix les partícules de pigment, donant-los la forma de varetes gruixudes que semblen un retolador.

Els pastels a l'oli són greixosos i durs al tacte i tenen les següents característiques:

• deixa línies brillants i clares sobre el paper, la seva superfície té una lleugera brillantor oliosa;
• els traços aplicats pràcticament no estan ombrejats i no es poden corregir;
• el disseny no s'esmicola i no requereix fixació, però la seva superfície és lleugerament enganxosa i amb el temps poden aparèixer taques greixoses;
• Quan s'escalfa a les mans, el pastel taca els dits, motiu pel qual els artistes inexperts sovint acaben amb dibuixos arruïnats;
• Els pastels a l'oli no imposen cap requisit a la superfície: podeu dibuixar amb ells sobre qualsevol paper, tela, fusta, vidre, pedra.

La imatge final s'assembla a una obra feta amb pintures a l'oli.

Característiques i normes d'ús

Treballar amb aquesta eina comença dibuixant les línies principals que defineixen els contorns i la forma de l'objecte. A continuació ve la fase de coloració i, a continuació, l'aplicació d'ombres i reflexos, que donen volum a la imatge, una sensació de textura i la fan més realista.

En lloc d'ombrejat, que no és aplicable als pastels a l'oli, per tal de suavitzar transicions nítides entre colors i tons Es poden utilitzar els mètodes següents:

• mecànic: aplicació seqüencial de pintures. S'utilitza l'ombrejat degradat, l'ombrejat i la superposició de colors. Aquest mètode permet aconseguir una imatge brillant i realista, però requereix una certa experiència i habilitat per treballar amb pastels a l'oli;
• utilitzant compostos que dissolen l'oli contingut al pastel. El mètode és més senzill, però la imatge és lleugerament borrosa i borrosa. Aquestes deficiències s'eliminen mitjançant una correcció posterior;
• escalfant la superfície del dibuix amb un assecador de cabells. Sota la influència de la calor, l'oli s'estova i després s'endureix, "segellant" el dibuix i eliminant part de l'enganxositat inherent als pastels a l'oli. Quan s'escalfa, la nitidesa de la imatge també disminueix lleugerament.

Lliçó de dibuix al pastel a l'oli

Per representar una carbassa amb pastels a l'oli, necessitareu:

• pastel;
• full de paper;
• pinzell o eina especial d'ombrejat;
• dissolvent (pinè);
• llapis simple;
• draps.

Les etapes del treball són les següents:

1. Crea un contorn de la carbassa. El treball es fa amb un llapis simple, utilitzant traços prims i gairebé imperceptibles, ja que en cas contrari les línies de llapis seran visibles a través de la capa de pastel.
2. Apliqueu els colors principals en el següent ordre: taronja brillant: marcarà les depressions entre les llesques; taronja clar – crearà ombres; el groc (més clar i més fosc) i el taronja transmetran la irregularitat de la superfície.
3. Dibuixa la cua i utilitza el dissolvent per suavitzar lleugerament les transicions de color nítides.
4. Treballa en petits detalls, com ara la cua de la carbassa. Es fa amb el pinzell més fi, per al qual primer s'hi aplica el diluent i després el pastel.
5. Dibuixa les seccions de la cua amb pintura blava, blau clar, fosca i verd clar.
6. Afegeix reflexos, ombres i crea un fons.

Pastel de cera

Els pastels per dibuixar, a més dels secs i a l'oli, també poden ser pastels de cera. Aquest tipus és similar a l'oli i també està disponible en forma de "llapis" gruixuts amb punta punxeguda. És una eina més senzilla amb què treballar.

Característiques i normes d'ús

Com que els pastels de cera són duradors i no taquen les mans, i els dibuixos que es fan amb ells no cal fixar-los, sovint s'utilitzen en art infantil o en obres d'artistes inexperts.

Els seus avantatges es consideren:

• seguretat: els pastels contenen pigments naturals i cera de polímer;
• suavitat i la capacitat de deixar una marca sucosa i brillant fins i tot amb una lleugera pressió, cosa que és especialment important per als nadons;
• comoditat: pots subjectar el llapis de cera com vulguis, i seguirà dibuixant;
• practicitat: els pastels no s'esmicolen ni es trenquen, són fàcils d'afilar i les molles resultants es poden fondre i reutilitzar;
• la capacitat d'utilitzar qualsevol superfície per dibuixar: paper, cartró, vidre.

Com que la superfície de cera del dibuix no mulla, aquest tipus de pastel es pot utilitzar juntament amb guaix o aquarel·la, i es pot utilitzar per pintar en tècniques mixtes que no són possibles amb oli o anàlegs secs.

Alhora, els dibuixos fets amb llapis de cera resulten ser una mica toscos, simplificats, i la capacitat de crear degradats és pràcticament inexistent. Per aquestes raons, els professionals rarament els utilitzen, preferint els pastels a l'oli més difícils d'utilitzar.

Un altre desavantatge dels pastels de cera és que no són adequats per a treballs a l'aire lliure (en plein air) durant l'estació de fred., quan la cera perd la seva plasticitat sota la influència de baixes temperatures.

Treballar amb aquesta eina comença amb la creació d'un esbós, per al qual s'utilitzen llapis de cera del color adequat. A continuació, es pinten i es dibuixen els detalls individuals. A la fase final, s'apliquen ombres i s'indica el fons.

Lliçó de dibuix amb pastel de cera

Amb llapis de cera, podeu representar una natura morta amb taronges, per a la qual cosa necessitareu llapis de cera i un full de paper.

Les etapes del treball són les següents:

1. Per marcar els contorns, agafa un llapis taronja i dibuixa una taronja sencera i 2 rodanxes.
2. Marqueu segments a les rodanxes i una indentació a la part superior de tota la taronja.
3. Ompliu les zones il·luminades amb un color més brillant i afegiu vermell on hi haurà ombra. Tot i que no cal que intenteu pintar-ho tot completament, és important crear el fons bàsic.
4. Elimina les "illes" blanques i ressalta les ombres amb més brillantor amb pastel vermell. No intenteu fer el dibuix de color uniforme: les taques blanques restants afegiran realisme al dibuix, convertint-se en punts destacats de llum.
5. Amb un llapis negre, afegeix volum a la taronja amb uns quants traços, perfila la tija, afegeix contrast als contorns i després crea el fons.

Pastel d'aquarel·la

Aquest és un tipus de pastel relativament nou, que difereix dels anàlegs descrits en què en la seva producció s'utilitzen pigments solubles en aigua. L'oli o la cera s'utilitzen com a agent enllaçant. Amb pastels d'aquarel·la, podeu aconseguir fàcilment l'efecte d'una pintura d'aquarel·la treballant la imatge amb un pinzell humit.

Característiques i normes d'ús

Per a innovadors i somiadors, els pastels d'aquarel·la ofereixen moltes possibilitats per crear combinacions de pastel i aquarel·la.

Per exemple, podeu:

• deixar el dibuix en un estat "sec";
• tracta-ho amb un pinzell humit per obtenir un efecte d'aquarel·la;
• primer crea un fons d'aquarel·la i després pinta-hi amb pastels;
• humitegeu el paper i pinteu immediatament una obra mestra d'aquarel·la.

Tanmateix, cal triar una de les opcions per endavant, ja que necessitareu paper especial per crear l'efecte d'aquarel·la. La primera etapa del dibuix amb llapis de colors d'aquarel·la no és diferent de treballar amb pastels a l'oli o a la cera.

A la segona etapa, en crear aquarel·les, cal seguir el següent algoritme:

1. Seleccioneu una zona d'un color i repasseu-la amb un pinzell humit.
2. Si voleu crear una transició suau de colors entre les àrees seleccionades i les veïnes, el pinzell va lleugerament més enllà dels seus límits, però si el límit ha de romandre clar, es mou exclusivament dins de l'àrea.
3. Mou el pinzell per les línies deixades pel guix pastel.
4. Comença a processar la zona adjacent només després que el paper s'hagi assecat.
5. Esbandiu el raspall periòdicament.
6. El dibuix acabat s'ha d'assecar, després del qual podeu corregir defectes menors o fer que la imatge sigui més expressiva afegint-hi uns quants traços pastel on calgui.

Lliçó de dibuix amb aquarel·la i pastel

Per a aquesta lliçó necessitareu:

• llapis de colors d'aquarel·la;
• paper d'aquarel·la;
• raspall;
• aigua;
• draps.

Com que treballareu amb aigua, és recomanable fixar el full de paper verticalment. El procés de creació d'un dibuix de lliris es divideix en dues etapes: aplicar la imatge en pastel i crear aquarel·les.

En la primera fase es fa el següent:

1. Es crea un esbós amb pastel negre, s'apliquen línies i petits detalls (estams), que són característics d'una flor determinada i en determinen la forma.
2. Comença a pintar: el color principal serà el taronja, per tant s'aplica primer.
3. Afegeix tons de vermell al disseny: escarlata i bordeus.
4. Millora els colors reaplicant-los i creant detalls.

Ruixeu unes gotes d'aigua sobre la superfície del full (de dalt a baix) i comenceu a crear aquarel·les, per a les quals:

1. Aplica el color taronja a les zones amb un pinzell.
2. Després d'esbandir el pinzell, repetiu el mateix per a tots els tons de vermell, anant lleugerament més enllà dels límits de les zones per crear transicions suaus.
3. Desenfoca lleugerament el color negre, cosa que donarà un fons gris clar.

La pintura s'ha d'assecar, després de la qual cosa es treballen les línies individuals amb llapis de colors d'aquarel·la secs i es creen accents de color.

Llapis pastel

Els pastels secs per dibuixar poden ser en forma de llapis. Aquesta és una simbiosi de pastel sec i llapis, que ha rebut els avantatges d'ambdues eines.

En comparació amb els pastels tradicionals, el seu principal avantatge és la capacitat de dibuixar petits elements d'un dibuix amb detall, i en comparació amb un llapis normal, la suavitat i la brillantor de les línies.

Característiques i normes d'ús

Per aprofitar els avantatges d'un llapis pastel i obtenir un dibuix realista i net, cal conèixer les regles bàsiques per treballar-hi i seleccionar tots els accessoris necessaris.

Per dibuixar necessitareu:

• una tauleta que es pot muntar amb un lleuger angle;
• llapis pastel de qualitat;
• paper amb una superfície rugosa que subjecta bé les partícules de pastel. Els professionals solen comprar paper que no és blanc, sinó de color terracota, gris o marró clar.

Quan s'aplica el color, s'utilitzen traços curts per donar volum a la imatge, la seva configuració ha de repetir la forma de l'objecte. El treball es duu a terme segons el següent algoritme: primer s'apliquen colors clars i després colors foscos. Les ombres, els reflexos i els accents de color es dibuixen al final.

Per crear semitons i transicions suaus podeu utilitzar:

• ombrejat;
• mètode de barreja òptica (alternant traços de diferents colors);
• un mètode de barreja mecànica (superposició d'un color sobre un altre).

La saturació del color es pot ajustar mitjançant l'ombrejat, que es pot fer còmodament amb un pal d'ombrejat especial o amb els dits.

Per crear perspectiva, els objectes distants es col·loquen més amunt al full, els seus contorns s'indiquen amb traços suaus i borrosos. Els objectes propers es col·loquen a la part inferior del full, representats amb línies més clares i detalls dibuixats amb cura.

Per evitar contaminar el dibuix, és recomanable aplicar els colors començant per la part superior i anant cap avall gradualment. L'ombrejat de zones amb diferents colors es fa amb diferents eines, la punta del llapis també es neteja periòdicament i les partícules de pastel es netegen del paper amb un pinzell.

Lliçó de dibuix a llapis pastel

Un artista inexpert pot intentar pintar un paisatge marí. No requereix un compliment estricte de l'original, hi ha espai per a la imaginació i la imatge completa, malgrat les possibles inexactituds, sembla realista.

El treball es divideix en 5 etapes:

1. Creació d'un esbós. Els elements principals del paisatge es delineen amb línies primes i gairebé imperceptibles: és recomanable començar per la línia de l'horitzó, després perfilar la posició del sol, després els núvols, el mar, les roques i finalment dibuixar els contorns dels iots.
2. Superposició de colors primaris. En aquesta etapa, els elements principals del dibuix s'omplen lleugerament: el blau marca les zones de cel clar i el mar, el groc marca la zona del cel al voltant de la posta de sol, els tons vermells marquen els núvols il·luminats pel sol i els tons marrons marquen les roques.
3. Creant un fons de color ric. Per evitar que el dibuix s'embruti, col·loca un full de paper blanc sota la mà i, gradualment, movent-te de dalt a baix i d'esquerra a dreta, aplica traços curts i, a continuació, ombreja el llapis per obtenir transicions suaus al cel, al mar i a les roques.
4. Detalls. Dibuixen petits detalls: el sol, iots, patrons de núvols, siluetes de roques, corbes de la costa i apliquen ombres de manera més vívida.
5. L'etapa final. Afegeixen claredat als elements situats en primer pla, creen accents i aprofundeixen les ombres.
6. Protecció dels dibuixos al pastel. La millor manera de protegir els dibuixos al pastel és col·locar-los sota vidre (no ha de tocar la superfície del paper). Tanmateix, no sempre és possible utilitzar-lo, per la qual cosa s'utilitzen més sovint fixadors, que creen una pel·lícula sobre el paper que evita que la pintura caigui.

Els següents tipus de fixadors s'utilitzen amb freqüència:

• difusors;
• aerosols;
• polvoritzadors.

Cal tenir en compte que els colors canvien lleugerament (s'enfosqueixen) després del processament amb fixador, de manera que de vegades els artistes processen les seves pintures per etapes, cosa que els dóna l'oportunitat d'ajustar la intensitat dels tons quan posteriorment apliquen el color.

La laca per al cabell s'utilitza sovint com a fixador, però heu de conèixer els següents matisos:

• el resultat és imprevisible: es desconeix si el patró s'enfosquirà o romandrà igual;
• necessitareu una laca de fixació forta;
• Cal ruixar-ho des d'una gran distància, en cas contrari un fort raig arruïnarà el disseny;
• Calen com a mínim 2 sol·licituds.

El cost de les pintures pastel. Els principals productors

Els pastels per dibuixar, en sec, a la cera o a l'oli, han de ser de bona qualitat. Aquest és un requisit previ per a un dibuix reeixit. Com que en aquest cas el criteri principal de qualitat és la marca, el fabricant és important.

Els líders en la producció de pastel són:

Pastel	Descripció
Sec	Sennelier (França) i Rembrandt (Holanda). El preu d'un conjunt Sennelier de 24 colors és de 5.350 rubles; quan es compren individualment, el cost per peça és de 300 rubles.
Cera	Sennelier, MANLEY (Espanya). El preu d'un conjunt de 6 llapis de cera MANLEY és de 350 rubles.
Oliós	Sennelier, Mungyo Artists (Corea) i Maimeri Classico (Itàlia). El preu del conjunt Sennelier per a 24 colors és de 3600 rubles. Compra individual: 177 RUR. per peça.
Aquarel·la	Galeria Mungyo (Corea) Derwent (Anglaterra). El preu d'un conjunt Mungyo professional per a 36 colors és de 1.500 rubles.
Llapis pastel	Cretacolor, Derwent, Stabilo, Faber Castell. El preu dels conjunts Derwent de 36 colors és de 575 rubles, quan es compren individualment el cost d'1 llapis és de 142 rubles.

La varietat de pigments i els colors que creen en els conjunts professionals actuals de pastels secs i altres tipus per dibuix ascendeix a diversos centenars. Tanmateix, és millor que un principiant compri un conjunt senzill de 6-12 colors: això és suficient per crear la primera obra mestra.

Vídeo sobre pastels

Pastells per dibuixar: